viernes, 25 de mayo de 2018

La Carta - William Wyler

Título original: The Letter

Año: 1940
Duración: 91 min.
País: Estados Unidos

Dirección: William Wyler
Guión: Howard Koch (Teatro: W. Somerset Maughan)
Música: Max Steiner
Fotografía: Tony Gaudio (B&W)

Reparto: Bette Davis,  Herbert Marshall,  James Stephenson,  Frieda Inescort, Gale Sondergaard,  Bruce Lester,  Elizabeth Earl,  Cecil Kellaway,  Victor Sen Yung, Doris Lloyd,  Willie Fung,  Tetsu Komai

Productora: Warner Bros. Pictures. Productor: Hal B. Wallis

La esposa del dueño de una plantación en Malasia asesinará en la puerta de su propia casa a un hombre. Ella alegará un intento de abuso y defensa propia para excusar su crimen. Todo parece claro, pero la aparición de una comprometedora carta puede poner en tela de juicio su alegato. La carismática mujer habrá de tornarse fría y calculadora para salir airosa del suceso.

El maestro William Wyler, responsable de grandes obras del cine, como La Heredera, Vacaciones en Roma, La Señora Miniver y un largo etcétera, firma con "La Carta" una intensa película de gran calidad con una enorme Bette Davis (a la que también dirigió  en "Jezabel" y "La Loba" con brutales resultados) al frente del reparto.

Numerosas son las virtudes de esta cinta clásica. entre las que destacaremos un muy cuidado uso de la fotografía con unos claroscuros de gran dramatismo que crean una estupenda atmósfera misteriosa en torno a sus protagonistas. Sobresaliente e inolvidable también encuentro su secuencia de apertura, unos minutos de CINE con mayúsculas con epicentro en una Bette Davis que aúna la vulnerabilidad y venenosa villanía como nadie, tono que sabe mantener a lo largo de todo el metraje bordando uno de los papeles de su vida.

Si algún "pero" se puede argumentar a esta película, quizá resida en lo reiterativo de sus cortes musicales y a una cierta ausencia de sorpresas en sus giros, factor totalmente perdonable siendo lo importante el cómo ocurren los acontecimientos, y en ello el guión es magistral.

Una joya del celuloide a reivindicar y no dejar que se pierda en el olvido con una comunión de actriz y director garantía de la máxima calidad y disfrute para el cinéfilo de pro.

Enoch
Valoración:8/10
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miércoles, 23 de mayo de 2018

Love, Lies - Park Heung-Sik

Título original: Haeuhhwa

Año: 2016
Duración: 120 min.
País: Corea del Sur

Dirección: Park Heung-Sik
Guión: Jeon Yun-su
Música: Hanna Lim
Fotografía: Lee Su-jin

Reparto: Woo-hee Chun,  Hyo-ju Han,  Sung-woong Park,  Yeon-Seok Yoo

Productora: Lotte Entertainment

Corren los años cuarenta en una Corea del Sur ocupada por los japoneses. Allí, dos amigas de muy dispar origen social, pugnan por ser la mejor cantante de música tradicional y labrarse así un futuro seguro. Pero querrá el destino cruzar en su camino la figura de un hombre, ligado a las nuevas tendencias musicales de la época, que pondrá su mundo y relaciones del revés. Amor, música y amistad en tiempos convulsos.

Park Heung-Sik (Memories of the Sword) dirige este melodrama musical que sigue la trayectoria vital de dos mujeres desde su más tierna infancia hasta su madurez, recreándose en cada hito de su existencia, cada sueño conseguido y roto, cada batalla que esculpe sus personalidades, sentimientos y da forma a su relación entre ellas y con su entorno.

"Love, Lies" se reviste de la elegancia y pomposidad visual que suele caracterizar al cine que nos llega desde Corea del Sur. Su ambientación, dirección artística, rico vestuario y preciosista fotografía plena de seductores colores resulta una vez más una delicia para la vista, aderezando la historia con una elegancia que eleva su nivel general.

Agradable resulta también su partitura musical, hilo conductor de una historia marcada por el encontronazo de dos culturas, la coreana y la japonesa, al ritmo de dos partituras, la tradicional y la más actual. Igualmente los dos polos del relato, las dos mujeres protagonistas, están estupendamente encarnadas por dos actrices que saben dotar a sus creaciones de la suficiente intensidad y pasión como para atrapar al espectador en sus aventuras y desventuras emocionales.

Con todo ello estamos ante una película de muy agradable visionado, un melodrama cuyas formas y narrativa, son altamente satisfactorias. Interesante.

Enoch
Valoración:7/10
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jueves, 17 de mayo de 2018

Perdidos en el Espacio

Título original: Lost in Space
Año: 2018
Duración: 60 min.
País: Estados Unidos

Dirección: Tim Southam,  Deborah Chow,  Alice Troughton,  Neil Marshall
Guión: Matt Sazama, Burk Sharpless (Personaje: Irwin Allen)
Música: Christopher Drake, Christopher Lennertz
Fotografía: Sam McCurdy, Joel Ransom

Reparto: Mina Sundwall,  Max Jenkins,  Molly Parker,  Parker Posey,  Taylor Russell, Ignacio Serricchio,  Toby Stephens,  Amelia Burstyn,  Raza Jaffrey, Adam Greydon Reid,  Ajay Friese,  Kiki Sukezane,  Iain Belcher,  Yukari Komatsu, Sibongile Mlambo

Productora: Legendary Television / Synthesis Entertainment / Applebox Pictures. Distribuida por Netflix

En un futuro no muy lejano, la calidad de vida en la Tierra se encuentra seriamente mermada, y diversas familias son elegidas para una carrera de colonización espacial que les llevará a un entorno mejor. Pero una serie de inesperados hechos truncará su viaje y hará de ellos naufragos en un planeta desconocido. El relato se centrará en una de esas familia, los Robinson, que habrán de sacar lo mejor de si mismos para sobrevivir a un entorno hostil.

La serie, que se inspira en el clásico de ciencia ficción de los 60, actualiza su historia sin perder el espíritu de entretenimiento familiar apto para todos los públicos.

Visualmente, esta nueva entrega, se encuentra notablemente cuidada, con unos detallados y espectaculares efectos especiales que crean una creíble atmósfera futurista plagada de tecnología, criaturas mecánicas y seres más allá de la imaginación.

En cuanto a sus intérpretes, destacaremos el buen hacer de la pareja protagonista, con unos estupendos Toby Stephens y Molly Parker, rodeados de una galería de correctos secundarios. Es quizá un mejorable guión quien no deja brillar más a esta historia y sus integrantes. Resoluciones forzadas, giros discutibles y un humor que no siempre funciona demasiado bien pueblan sus líneas, y si bien se entiende como necesidad para hacer asequible el producto a paladares de todas las edades, resta potencia y riesgo al conjunto cara al público adulto.

Con todo ello, nos encontramos ante un producto bien realizado y que logra un interesante nivel de entretenimiento sin salirse de lo conocido y correcto. Ideal para el disfrute en familia y el abandono a lo lúdico sin analizar demasiado lo que se nos muestra en pantalla.

Enoch
Valoración:6/10
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viernes, 4 de mayo de 2018

Winchester: La Casa Que Construyeron Los Espíritus - The Spierig Brothers

Título original: Winchester

Año: 2018
Duración: 99 min.
País: Australia

Dirección: Michael Spierig,  Peter Spierig - The Spierig Brothers
Guión: Michael Spierig, Peter Spierig, Tom Vaughan
Música: Peter Spierig
Fotografía: Ben Nott

Reparto: Helen Mirren,  Jason Clarke,  Sarah Snook,  Angus Sampson,  Emily Wiseman, Laura Brent,  Tyler Coppin,  Dawayne Jordan,  Jeffrey W. Jenkins,  Thor Carlsson, John Lobato,  Xavier Gouault,  Jeff Lipary,  Finn Scicluna-O'Prey,  Homero Lopez

Productora: Coproducción Australia-Estados Unidos; Bullitt Entertainment / Blacklab Entertainment / Diamond Pictures / Imagination Design Works. Distribuida por Lionsgate / CBS Films

Sarah Winchester, heredera del imperio de los rifles del mismo nombre, vive acosada por presencias sobrenaturales. En un intento de contener las almas atormentadas que le acechan, construye una casa infinita donde se concatenan habitaciones imposibles, contenedores de lo paranormal. Cuestionada su cordura ante tales actividades, será visitada por un psicólogo que habrá de evaluarla en su propio hogar.

Los hermanos Spierig, capaces tanto de grandes trabajos como "Predestination" como de otros que no lo son tanto, como "Daybreakers", se embarcan en este ambicioso proyecto, del que son directores y guionistas, con escaso éxito. Tomando como base una historia real y uno de los lugares con más sobrenaturales leyendas sobre el mismo, tratarán de inquietar a una audiencia a la que sus recursos, ya no sorprenderá.

Indudablemente, la factura visual de la cinta, ostentosa, con un estupendo diseño de producción gracias a la laberíntica casa de espacios imposibles, da un plus a la propuesta, aunque no terminen de sacar partido en todas sus posibilidades, de tal riqueza.
Igualmente, la presencia de la enorme Helen Mirren al frente del reparto, resulta imperdonablemente desaprovechada con un papel de escaso lucimiento sin gran poderío dramático.

"Winchester" lamentablemente no esconde sorpresa alguna y hastía encadenando recursos mil y una veces vistos en el cine de terror ligado a las casas encantadas, sin novedosidad ni gracia alguna. La historia se desarrolla de manera previsible y sin demasiado ritmo, se adereza con sobresaltos de manual, y echa por tierra toda la profundidad que podía haber aportado.

Con todo ello, estamos ante un mero "pasaje del terror" que nada aporta al género y que lo que consigue, más allá de un simple entretenimiento, es que el aficionado a este tipo de cine se lamente por lo grande que pudo haber sido y no fue.

Enoch
Valoración:4/10
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miércoles, 2 de mayo de 2018

Un Lugar Tranquilo - John Krasinski

Título original: A Quiet Place
Año: 2018
Duración: 95 min.
País: Estados Unidos
Dirección: John Krasinski

Guión: Scott Beck, Bryan Woods, John Krasinski (Historia: Bryan Woods, Scott Beck)
Música: Marco Beltrami
Fotografía: Charlotte Bruus Christensen

Reparto: Emily Blunt,  John Krasinski,  Millicent Simmonds,  Noah Jupe,  Cade Woodward, Leon Russom,  Doris McCarthy

Productora: Platinum Dunes / Sunday Night. Distribuida por Paramount Pictures

Una letal amenaza diezma la humana población, cazando y eliminando a todo aquel al que pueda detectar por emitir algún sonido. "A quiet place" se centrará en la historia de supervivencia de una familia, que, asentada en una casa apartada, del área rural, tratará de salir adelante en absoluto silencio, siempre acechada por el peligro.

John Krasinski dirige y escribe una película sencilla en su planteamiento, pero efectiva en su desarrollo, una historia que va directa al grano y consigue, pese a sus defectos, asfixiar a la audiencia con su relato de alta tensión.

La película se sustenta sobre tres fortalezas principales. En primer lugar, una buena labor de su elenco protagonista, creíble en su agónico día a día, destacando una auténtica Emily Blunt y la joven Millicent Simmonds  (Wonderstruck). Su segundo pilar es un notable tratamiento del sonido y la ausencia del mismo, verdadero pulso de un film para cuyo disfrute será necesario rodearse del mayor silencio posible. La tercera fortaleza reside en la puesta en escena,  con un sabio uso de los espacios y localizaciones para reforzar y subrayar la sensación de tensión y amenaza.

En su contra únicamente podemos apuntar diversos giros argumentales que chirrían por su no disimulada búsqueda del sobresalto fácil o manido, o incluso ciertos recursos de guión que sostienen su narrativa sobre factores de dudosa credibilidad o cuestionable lógica, excusas narrativas que llevadas a la realidad no resultarían en absoluto prácticas para la supervivencia.

En conclusión, estamos ante un agradable producto de terror que sabe explotar lo mejor de sí mismo para generar con su visionado una tensa experiencia sensorial con una aventura familiar inmersiva con la que dejarse llevar sin analizar demasiado.

Enoch
Valoración:6/10
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lunes, 30 de abril de 2018

2:22 La Hora Señalada - Paul Currie

Título original: 2:22

Año: 2017
Duración: 99 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Paul Currie
Guión: Nathan Parker, Todd Stein
Música: Lisa Gerrard, James Orr
Fotografía: David Eggby

Reparto: Teresa Palmer,  Michiel Huisman,  Simone Kessell,  Maeve Dermody,  John Waters, Kerry Armstrong,  Richard Davies,  Zara Michales,  Mitchell Butel,  Jessica Clarke, Sam Reid

Productora: Coproducción Estados Unidos-Australia; Lightstream Pictures / Pandemonium / Screen Australia / Walk The Walk Entertainment

Un controlador aéreo vive obsesionado por los patrones, las aparentes coincidencias le atormentan y todo parece girar en torno a una hora concreta, las 2:22. Una situación de máximo riesgo en su trabajo que pone en peligro la vida de cientos de personas le hará tomarse un forzado descanso del mismo. Con tanto tiempo libre, querrá el destino que se cruce en su camino una mujer con la que algo misterioso parece unirlo y los patrones misteriosos comienzan a gritar con más fuerza desde el fondo de su mente.

Paul Currie dirige esta cinta que navega entre el thriller, la ciencia ficción y el romance en un relato atípico protagonizado por unos solventes Michiel Huisman y Teresa Palmer, una pareja de agradable química que hace que su historia, pese lo inverosímil, funcione.

"La Hora Señalada" tiene a su favor un interesante tratamiento visual donde la obsesiones de su protagonista se traducen en lucidos gráficos recursos para explicar lo inexplicable. Igualmente el crescendo de su narrativa resulta agradable y,  aunque las sorpresas y giros argumentales no consiguen el impacto deseado, consigue abstraer y entretener sin mucho esfuerzo.

En su contra juega la inverosimilitud de un guión con demasiados recursos cogidos "por los pelos", situaciones forzadas y gratuitas, y diálogos escasamente trabajados para sostener una historia con notables agujeros en sus páginas que pretende presentarse como elaborada e inteligente y no lo es tanto.

Con todo ello, estamos ante una propuesta irregular, con chirriantes fallos, pero cuyo visionado es simpático y entretenido gracias al buen trabajo de sus intérpretes y acabado visual. Para pasar el rato.

Enoch
Valoración:5/10
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martes, 24 de abril de 2018

Requiem - Kris Mrkasa y Mahalia Belo

Título original: Requiem

Año: 2018
Duración: 60 min.
País: Reino Unido

Dirección: Kris Mrksa (Creator),  Mahalia Belo
Guión: Kris Mrksa, Blake Ayshford
Música: Dominik Scherrer, Natasha Khan
Fotografía: Chloë Thomson

Reparto: Lydia Wilson,  Joel Fry,  James Frecheville,  Sian Reese-Williams,  Brendan Coyle, Claire Rushbrook,  Richard Harrington,  Joanna Scanlan,  Clare Calbraith, Tara Fitzgerald,  Dyfan Dwyfor,  Sam Hazeldine,  Simon Kunz,  Pippa Haywood, Charles Dale,  Brochan Evans,  Darren Evans,  Ifan Huw Thomas,  Emmie Thompson, Oliver Lansley,  Jane Thorne,  Anastasia Hille

Productora: Emitida por BBC One; NBC Studios / New Pictures / All3Media International

Una serie de misteriosos suicidios se sucede sin aparente explicación ni lógica. La hija de una de las víctimas, buscando respuestas a la tragedia, descubrirá cómo su madre parece estar ligada al caso de una niña desaparecida en un pueblecito de Gales 23 años antes. Dispuesta a llegar hasta el fondo del asunto, se embarcará en un viaje a lo desconocido sumergiéndose más y más en una red de oscuros secretos que ocultan inquietantes incógnitas.

La BBC vuelve a regalarnos con "Requiem" una miniserie cuidada al detalle donde historia y personajes atrapan en un producto adictivo cuyas formas reciben igual mimo.

A su favor juega la gran interpretación de su protagonista femenina, una estupenda Lydia Wilson tan misteriosa en sí misma como cuanto acontece a su alrededor. Igualmente, el abanico de secundarios que le acompañan en su sobrenatural aventura, resultan creíbles y convincentes a la par que inquietantes, un buen trabajo coral. Además de ello, la ambientación de la producción es remarcable, con un gran uso de los espacios, un buen trabajo de fotografía y atmósfera sonora y musical que termina de rubricar su halo de misterio atemporal. Finalmente, y no menos importante, la elaborada historia y su red de secretos inconfesables es atractiva y se dosifican sus revelaciones de una forma eficaz para mantener el interés y entretenimiento de principio a fin.

En su contra puede jugar cómo su apuesta por la vertiente más terrorífica y paranormal de la historia puede decepcionar, a medida que avanza su relato, a parte de una audiencia que espera encontrar en "Requiem" una producción de misterio e investigación al uso. Esta miniserie recuerda más a obras británicas ligadas a los grandes éxitos de la Hammer de tiempos pasados que a los misterios policíacos a los que nos tiene acostumbrados en los últimos tiempos. Además, su resolución final, que no resulta agradable para todos los paladares, por saltar al abismo de lo desconocido, es un riesgo que ha despertado dispares y polarizadas opiniones.

En conclusión, "Requiem" es una serie de calidad formal, narrativa e interpretativa agradable para dejarse seducir por sus misterios, pero sólo apta para aquellos que disfruten relatos cuyo ingrediente sobrenatural sea el hilo predominante.

Enoch
Valoración:7/10
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domingo, 22 de abril de 2018

Ava's Possessions - Jordan Galland

Título original: Ava's Possessions

Año: 2015
Duración: 89 min.
País: Estados Unidos

Dirección: Jordan Galland
Guión: Jordan Galland
Música: Sean Lennon
Fotografía: Adrian Peng Correia

Reparto: Louisa Krause,  Jemima Kirke,  Carol Kane,  William Sadler,  Alysia Reiner, Whitney Able,  Dan Fogler,  Joel de la Fuente,  Lou Taylor Pucci,  John Ventimiglia, Deborah Rush,  Zachary Booth,  Annabelle Dexter-Jones,  Geneva Carr, Wass Stevens,  Tarik Lowe,  Aurelie Claudel,  Stella Schnabel

Productora: ODD NY / Off Hollywood Pictures / Ravenous Films / Traction Media

Ava ha sido víctima de una destructiva posesión diabólica. Tras su exorcismo, habrá de enfrentarse a todo cuanto hizo mientras tuvo al demonio en su interior. Para ello, la justicia le impone sumarse a una terapia de grupo de poseídos anónimos. Todo ello le llevará a una aventura de redención en la que habrá de investigar lo ocurrido, reconciliarse con aquellos que dañó y entablar nuevas relaciones con personas que han pasado por un calvario como el suyo.

Jordan Galland escribe y dirige esta película a medio camino entre el terror y la comedia, que con cierto tono paródico revisita el subgénero de las posesiones para darle una perspectiva diferente y simpática.

A su favor "Ava's Possessions" cuenta con una buena interpretación de su actriz protagonista, que sabe hibridar de forma correcta su aparente fragilidad con el poder oscuro que le insufla el ser diabólico que se filtra en su interior. Interesante también es la idea sobre la que gira el film y muchos de sus giros argumentales que invitan a la sonrisa y el entretenimiento.

Sin embargo, la parte visual de la película se siente un tanto floja, con unas caracterizaciones demasiado básicas y una galería de efectos demasiado sencilla. Igualmente, el guión de esta producción, pese a su frescura y buenas intenciones, no termina de implicar al espectador en las desventuras de la joven en una maraña de subtramas que no revisten el suficiente misterio o interés para resultar apasionantes en su pretendida intriga.

Con todo ello, el film es un producto de fácil y agradable consumo, pero inmediato olvido, ideal para pasar un rato de sencillo entretenimiento. Una lástima, puesto que lo simpático e hilarante de su premisa podía haber dado para algo mucho más memorable.

Enoch
Valoración:5/10
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viernes, 20 de abril de 2018

Creep 2 - Patrick Brice

Título original: Creep 2

Año: 2017
Duración: 80 min.
País: Estados Unidos

Dirección: Patrick Brice
Guión: Patrick Brice, Mark Duplass
Música: Julian Wass

Reparto: Mark Duplass,  Karan Soni,  Patrick Brice,  Desiree Akhavan,  Caveh Zahedi, Kyle Field,  Jeff Man

Productora: Blumhouse Productions / Duplass Brothers Productions

Sara es una artista que filma una serie basada en distintos encuentros con diferentes hombres que halla a través de los anuncios de la red. Su trabajo está siendo irregular, y se lanza con toda la pasión artística en busca del compañero perfecto para el episodio final. El anuncio de alguien que solicita un trabajo de video llama su atención, pero nada podía prepararla para lo que encontrar, un hombre que dice ser un asesino en serie. Lejos de escapar tras el hallazgo, se va enredando más y más en su locura...

Patrick Brice repite en la labor de dirección y guión de esta efectiva secuela, así como Mark Duplass de nuevo co-escribe la historia y encarna el papel protagonista, un personaje tan repulsivo como magnético que atrapará no sólo a la joven que cruza el umbral de su morada, sino también a una audiencia interesada en el devenir de los acontecimientos.

Aunque, evidentemente, la cinta pierde todo el factor sorpresa que revestía la primera entrega, sabe jugar bien con unas cartas ahora sobre la mesa. Las complejas situaciones y los diálogos extraños nos permiten asomarnos a la psique no sólo de un psicópata confeso, sino de la fascinación que una figura como él puede suscitar en la mente inquieta de quien se interesa por sus actos y pensamientos.

Ambos intérpretes protagonistas realizan un trabajo más que digno, llevando a sus espaldas el mayor peso de la película, enfatizando con su buen hacer la sinceridad y sencillez de una cámara que nos habla en primera persona.

Con todo ello, "Creep 2" es una más que digna secuela, discreta, pequeña y sin pretensiones, como su predecesora, una película de agradable y entretenido visionado, sin grandes sorpresas, pero aún fresca en su propuesta.

Enoch
Valoración:6/10
Trailer:

miércoles, 18 de abril de 2018

Aaron's Blood - Tommy Stovall

Título original: Aaron's Blood

Año: 2016
Duración: 80 min.
País: Estados Unidos

Dirección: Tommy Stovall
Guión: Tommy Stovall
Música: Jakub Gawlina
Fotografía: Taylor Camarot

Reparto: James Martinez,  Trevor Stovall,  Michael Chieffo,  Farah White,  David Castellvi, Michael Peach,  Laurie Seymour,  Michael Lopez,  Luke Barnett,  Noah Heekin, Olivia Reinhold,  Justin Roberts,  Winston Cox,  Trevor Robins,  Nicholas Small, Matthew Raymond

Productora: Pasidg Productions Inc.

Un padre trata de sacar adelante a su hijo tras la pérdida de su madre. Por si la soledad no fuera suficiente, la enfermedad del pequeño, la hemofilia, complicará las cosas aún más. Sin esperarlo, un nuevo factor lo cambiará todo, la débil sangre del pequeño se verá empoderada por una sobrenatural infección, la sangre de un vampiro. Comenzará entonces la batalla de un padre aterrado por el futuro del niño.

Tommy Stovall escribe y dirige esta pequeña producción que parte de una interesante premisa argumental para tratar de enganchar a la audiencia en una historia a medio camino entre el drama familiar y el terror sobrenatural. Lamentablemente, la fórmula no funciona.

El film se ve lastrado por varios factores insatisfactorios. Por un lado, la labor del equipo actoral resulta fría y desapasionada, no logrando insuflar la vida y fuerza suficiente a sus personajes para que su tragedia trascienda. Por otra parte, el tratamiento visual de la obra, más cercano al telefilm de sobremesa que a una película de nivel, le resta enteros. Finalmente, el guión, que si bien es el portador de la buena idea de base, se disipa en situaciones y diálogos de escaso interés que terminar de borrar todo atisbo de entretenimiento.

En conclusión, un pequeño proyecto que apunta maneras pero que se queda en sólo buenas intenciones. Fallida.

Enoch
Valoración:3/10
Trailer: